一座採自蔡國強故鄉泉州、大約四米乘三米八、高一米的巨石雕成的《海峽》作品，一邊是台灣陸地的弧線，另一邊是對岸大陸曲折的海岸線。巨石側面保留開採時留下的鑿痕，勾勒出大地粗獷的力量。石頭頂面上，細細刻劃大海綿密的波浪，像從高空往下看的海峽水面。光線下，《海峽》表面波光粼粼，傳遞出微妙、脆弱、複雜又千絲萬縷的情緒，和巨石的沉重對比中，又漂浮著些許柔情。實體的陸地在這裡被挖鑿成虛空，海峽卻是真實的存在。很久以前，每艘由大陸出航到台灣的帆船，都要用泉州的石頭壓艙底，來抵抗黑水溝險惡的風浪。這些石頭在台灣，興建了寺廟、造橋鋪路，成為台灣歷史歲月的斑斑痕跡。

為臺北市立美術館的個展，來自泉州的蔡國強特意從自己的故鄉搬來一塊石頭，彷彿愚公移山，包含了出身海峽彼岸藝術家的深情。

開山鑿壁的爆炸氣勢，與接近空靈、文人雅趣風格的自然山水相應照，而創作的長卷形式，展現了藝術家遊歷太魯閣的震撼和感動。

作品以女人體、花草、樹木表現生命的時光流淌。

《晝夜》作品之製作過程採用對一般民眾和媒體開放的藝術表現形式。該活動亦採用現場SNG連線、網路直播等形式，進行即時轉報，把現代藝術的製作現場，同步傳送到千家萬戶的面前，使這件作品不只是藝術上的觀念和形式，更加進了與民眾互動的對話，是一件利用台灣旺盛的媒體生態，而實現的現代藝術計劃。

蔡國強將邀請一位女舞者，共同討論12小時內她生理和心理的感受，呈現出不同的肢體動作，並依照燈光所投射出的影子描繪木炭畫，而後將依據木炭畫的輪廓製作各式紙型，並在紙上鋪設火藥，最終點燃引信完成創作。隨著時間的推移，藝術創作從早晨九點一直到晚上九點。整段過程中，民眾與藝術家共同經歷了時間的流動，感受日日都在發生、但卻不被注意到的生命痕跡。